Un poco de cine

Hace unos dias fui a ver el castillo vagabundo, entonces luego empece a interesarme de nuevo en la obra de Miyasaki, autor de la obra maestra que ire a comentar ahora llamada El viaje de Chihiro o Spirited Away o Sen to Chihiro no kamikakushi. Una extensa pelicula animada que vi cuando aun la distribuidora no se habia encargado de hacer lo que luego hizo, miramax o alguna de esas empresas distribuidoras de Disney; a instancias de un amigo que me insistio sobre ir a una muestra de anime en un cine de recoleta, al cual asisti solamente para visualizar el gran abanico de freaks (como yo) o pintorezcos/as personajillos que se expresan a travez de esta suerte de subcultura citadina.
Dije en mi interior ya luego de conocer en el lugar varios japoneses con acento de pibe patea-pelota-en-potrero de Balvanera; esto realmente va a tener el tipico contenido del anime en algunas partes violento y con una accion fisica muy bien plasmada y con esas dichosas vueltas de tuerca que nunca dejan de ajustar.
La muestra empezo pues con un par de capitulos de un anime de nombre indescriptible, eran de un humor japones que me encanta, porque tienen la particularidad de cambiar radicalmente los rostros de los personajes segun el estado de animo y añadirles simbolos ideograficos para acentuarlos. No obstante, la gente concurrente reia exageradamente, quizas ifluenciados por el entorno o por la predisposicion que tenian.Luego de todo eso empezo la pelicula a la hice referencia en el parrafo anterior, realmente yo no tenia ni la mas infima idea de lo que habia ido a ver, y es que no me sorprendio lo diafano del dibujo, los colores y los contrastes, el esmero.En las primeras secuencias supe que todo eso es propio de la animacion japonesa de alta calidad, pero luego encontre lo que en toda la pelicula luego se expone sistematicamente, y es la transmición de un sentir, es decir por ejemplo, hay un viaje en automovil y en un momento se abre una ventana y entra el viento, haciendo lo que este elemento hace en esas circunstancias, y entonces uno lo siente, yo lo senti , es algo loco pero es la forma en que el dibujante pudo transmitir lo que queria y yo lo capte con toda claridad, como muchisima gente me imagino. En ese momento comence a interesarme mas por lo que veia y me atrapo, me atrapo el espiritu, el corazon, la imaginacion, hasta tal punto que hoy mismo creo que seguramente esta dentro de las 3 mejores pelis de la historia.
Quise creer siempre que no estuve influido por un capricho, posiblemente uno evalua las cosas como buenas o malas segun recuerdos que se guardan en alguna parte del ser, de todas maneras aun desde esa perspectiva le doy credito porque aun con mi apatia la pelicula en pocos fotogramas hizo que me entregara a su embelezante magia.
No voy a contar nada del argumento solo decir que uno puede sentir en la carne la melancolia, el miedo , la incertidumbre y en un momento esa sed que despierta la curiosidad retribuida por una constante cascada de bellas sorpresas. Como tener una coleccion enorme de cajas con un tesoro diferente dentro, uno solo tiene que ir descubriendolas y asombrarse. Pero una de las cosas que mas valoro de esta pelicula es el manejo de las pausas y de los tiempos freneticos, alguna vez escuche a charly garcia decir que el habia perdido cierta capacidad creativa que tenia en su juventud, y esa conclusion la sacaba a partir de que ya no podia manejar las pausas como antes. En este relato miyasaki en un momento nos asalta con miles de imagenes y significados y una imagen en primer plano y mas imagenes en segundo plano y caras y gestos y objetos y personajes que aun siendo aledaños a la escena nos llaman la atencion y nos colman de preguntas; y en otra escena situa a Sen mirando como un tren por arriba del agua se aleja en la imnensidad de un mar perenne, es una escena llena de silencios y pausas que nos hacen descansar.
Eso es lo que hace esta pelicula una pieza unica de cine, la transmicion de los sentires, esa forma directa e indirecta de llamarte la atencion, de dejarte libre para meterte en el cuento, libre para aceptar ser esclavo de un ejercicio hipnotico increible. Se puede tambien hablar de sus metamensajes, una historia que se deja ver en varias partes, una fragmentacion paralela que nos deja pensando en cada uno de los significados subyascentes, creo que en ese sentido ni siquiera miyasaki puede determinar cuantas cosas quiso decir con esta historia, aun en el peor de los casos plantea el frio significado de la vida, de lo bueno y de lo malo pero en un sentido estrictamente filosofico, creo que los mejores mensajes son aquellos que dejan que uno mismo saque las conclusiones de la historia, y miyasaki hace eso, te lleva de la mano y te muestra cosas, te cuenta y expone y luego te deja libre para que pienses lo que quieras. Y en el transcurso ademas te da el placer visual de un viaje en tren por una via apenas tapada por el agua en una de las escenas mas melancolicas que vi en mi vida, es sentir un pinchazo en el corazon pero que en si no te despierta dolor sino una extraña alegria-tristeza. Por eso muchos criticos dicen que es como vivir un sueño, para mi los sueños son un compendio de sentires no de imagenes, por eso esta pelicula parece un sueño, por su relato aparentamente inconexo y tambien por la transmicion de mensajes directamente al corazon.
En definitiva quien lea adivinara que es una pelicula que recomiendo perfectamente a todas las personas que aprecio, porque no es una historia de fantasia (encasillarla asi seria menospreciarla), es una prueba de como con imagenes se puede llegar de la manera mas placentera al corazon de un ser humano.